O álbum de estréia de JORDSJØ viu a luz do dia em 2015. Ele conectou o Prog sinfônico a algum tipo de Folk-Prog. Em seu álbum seguinte, "Jordsjo II", eles retiraram um pouco as partes Folk e, aumentaram as partes de Rock. Depois de uma experiência com o projeto de sintetizadores norueguês BREIDABLIK, "Songs From The Northern Wasteland" lançado em 2016 e voltado para o Prog eletrônico. O álbum "Jord" é de 2017, um álbum retro-Prog tipicamente escandinavo com reminiscências de ÄNGLAGÅRD e SINKADUS. O álbum seguinte é "Nattfiolen" lançado em 2019, que soa mais coeso e focado face ao seu antecessor "Jord" e onde existem momentos verdadeiramente cativantes por descobrir. Além disso, a vibração quente e orgânica que ressoou em "Jord" também está muito presente em "Nattfiolen", mas esta última possui composições mais refinadas e memoráveis. Com "Nattfiolen" os noruegueses basicamente continuam exatamente ali, no "Jord", com a diferença que podem ter se retirado um pouco mais para dentro da floresta. As passagens mais Rock de "Jord" foram um pouco reduzidas, para que "Nattfiolen" possa reivindicar um caráter ainda mais orgânico que seu antecessor. Para JORDSJØ, a natureza exemplifica seu cenário. Em "Nattfiolen", a associação entre natureza e música é antes de tudo apocalíptica e mística, o que até certo ponto se aplica ao seu antecessor. Em "Nattfiolen" há um equilíbrio perfeito entre Folk e música sinfônica.
A faixa de abertura "Ouverture" cumpre adequadamente o seu papel. É uma faixa curtíssima, um começo extremamente delicado que saúda o ouvinte com suaves sons de flauta que são carregados em zaragatoas de piano. Estes nos convidam tentadoramente a segui-los na floresta. "Stifinner" espera pelo ouvinte uma recepção calorosa com uma introdução pomposa para partir numa viagem de descoberta. A música então empreende uma verdadeira peregrinação por alguns humores diferentes e cobre não apenas o folk clássico e atmosférico, mas também paisagens sonoras às vezes místicas, às vezes sinistras. "Solens Sirkulaere Sang" é uma peça sombria e sinistra que lembra as primeiras obras de KING CRIMSON em sua atmosfera melancólica quase medieval com seus sopros de madeira fluidos e um estilo um pouco jazzístico, uma reminiscência da época de "Larks' Tongues In Aspic", onde o nativo os vocais soam muito agradáveis. "Septemberbal" é um bom interlúdio de sucesso baseado no violão com um breve mas recompensador solo de violão clássico. Esse tipo de interlúdio é seguido por "Mine Templer II" que começa com alguns acordes misteriosos onde a seção rítmica cuida do momento progressivo com sua grande linha de baixo sem trastes. Ele apresenta um acúmulo gradual de piano para um solo de guitarra fluido e emocional. Esta é uma faixa direta e divertida ao mesmo tempo. "Til Varen" é a magnum opus do álbum. É um mini-épico de nove minutos que começa com sua estranha melodia atmosférica tocada no piano e na flauta. Depois de uma seção de jam dirigida por órgão, podemos ouvir um verso acústico. Em seguida, muda para uma seção instrumental quente e gradualmente construída. Aos poucos, fecha com uma jam caótica, conduzida por flauta, um final impressionante, de fato. "Ulvenatt" é uma peça mais lenta, quase uma balada, com órgãos misteriosos e flutuantes e melodias de guitarra suaves e contagiantes. É moderada e minimalista nos meios, livre e digno, usando o mesmo fio por cinco minutos. Este é um adeus maravilhoso, bem diferente das outras seis faixas, para acalmar as emoções e nos preparar para o inevitável adeus.
Conclusão: Os países escandinavos subiram várias posições na lista dos melhores lançamentos Progressivos, de forma consistente. Em todos eles notam-se excelentes composições, instrumentação caprichada e sonoridade analógica. JORDSJØ não é exceção. Seu álbum "Nattfiolen" chamou a atenção de toda a comunidade Progressista do mundo. O clima transporta-nos de imediato para as paisagens geladas do norte da Europa e tem muito cariz local com o seu ar misterioso. Tem uma mistura maravilhosa de Folk e Rock sinfônico, com um som onipresente de Mellotron e dicas óbvias de ÄNGLAGÅRD, vale a pena descobrir. No entanto, a base do Folk é trazida em um mecanismo de arranjo dinâmico e ricas variações. É uma obra para ser degustada e sua beleza e totalmente apreciada, realmente.
RECOMENDADO!
Tracks:
1. Ouverture (1:20)
2. Stifinner (7:54)
3. Solens Sirkulære Sang (7:41)
4. Septemberbål (1:50)
5. Mine Templer II (6:31)
6. Til Våren (9:05)
7. Ulvenatt (5:48)
Time: 40:09
Musicians:
- Håkon Oftung / vocals, guitar, flute, Hammond M100, Mellotron, Clavinet D6, ARP Pro Soloist
- Kristian Frøland / drums, triangle, percussion
With:
- Vilde Mertensen Storesund / backing vocals
- Ståle Langhelle / ARP Pro Soloist synth (2)
- Geir Opdal / Buchla Music Easel synth (7)
- Christian Meaas Svendsen / double bass (5)
- Håkon Knutzen / percussion, mixing
CRONOLOGIA
(2017) Jordsjø《
》Pastoralia (2021)
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