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sexta-feira, 30 de maio de 2014

Steve Hackett - Spectral Mornings [1979] [REMASTERED WITH BONUS TRACKS] - United Kingdom / Reino Unido


"Spectral Mornings" é o terceiro álbum de Steve, o segundo depois que ele deixou GENESIS e o primeiro que deve ser creditado exclusivamente a ele. Algumas pessoas argumentam que, em "Voyage of the Acolyte" ele teve a ajuda valiosa de Phil Collins e Mike Rutherford e que em "Please Don't Touch" grandes músicos como Ritchie Havens, Phil Ehart, Steve Walsh e Chester Thompson o apoiaram, por isso ainda que Pode-se argumentar que o bom e velho Steve não era capaz de fazer qualquer coisa por si mesmo.

Mas "Spectral Mornings" serviu para calar todas as vozes; este álbum é feito quase que exclusivamente por ele e sua banda pessoal com o seu irmão John Hackett e um grupo de músicos sólidos, mas quase desconhecidos. 

Todas as faixas são perfeitamente equilibradas, nem uma única vazia de ou fraca, o som vai do complexo rock progressivo tradicional como em "Every Days" ou "Spectral Mornings" ou faixas inspiradas no Japão como a "The Red Flower of Tachai Blooms Everywhere" e faixas acústicas extremamente bonitas como "Lost Time in Cordova".

Esta variedade de sons, ambientes e estilos provam que Steve Hackett é, de longe, o músico mais versátil do Rock Prog 'e aquele que fez a carreira mais sólida de todos os membros das bandas icônicas da década de 70, um cara que realmente descobriu sua grandeza quando ele deixou os parâmetros do excelente GENESIS.

Agora, vamos para os pontos mais elevados (mesmo quando é difícil encontrar qualquer mais fraco):"Every Day" abre o álbum mais ou menos na veia de "Voyage Of The Acolyte", forte, complexa, com mudanças radicais, provavelmente é a canção em que soa mais perto de seus dias em GENESIS, porque ele coloca ênfase especial nas atmosferas misturando sua guitarra com os Teclados  de Nick Magnus que soa de certa forma semelhante a Tony Banks. Excelente faixa onde tudo é perfeito.

"The virgin and the Gypsy" é uma faixa vocal onde STEVE desempenha seções acústicas muito bonitas, flui suavemente do início ao fim e ainda é uma das favoritas que ele costuma tocar em seus shows. A próxima faixa é o incomum "The Red Flower of Tachai Blooms Everywhere", onde Steve interpreta o KOTO (instrumento de cordas japonês que um som muito característico. Um KOTO tradicional tem 13 cordas, sendo arqueia tatilmente em 13 pontes móveis ao longo do comprimento do instrumento que é cerca de 1,80 cm) que Hackett toca como um mestre, a atmosfera japonesa é perfeitamente recriada, mas ainda com o som peculiar de Steve no fundo, curto o suficiente para soar original e não chegar ao ponto onde ele poderia aborrecer ninguém, outra excelente faixa.

"Clocks (The Angel Of Mons)" é outra canção que poderia ter sido tomada a partir de "Voyage of the Acolyte", forte, atmosférica e absolutamente dark, além do excelente trabalho de guitarra é necessário mencionar o trabalho sólido de John Shearer na bateria.

Algumas pessoas não gostam de "The Ballad of the Decomposing Man" mas acho que é interessante, começa semelhante a algo gravado nas duas primeiras décadas do século XX, com um forte toque de vaudeville, mas é importante lembrar que as fantasias como esta não são estranhas, bandas como QUEEN (Seaside Rendezvous) ou mesmo ELP (Jeremy Bender e The Sheriff) fez canções que soavam um pouco fora de época, e talvez como alívio cômico, mas, neste caso, Steve acrescenta alguma Ragtime muito agradável e toques de jazz mas isso não é tudo, de repente, antes do fim, ele nos surpreende com um som Caribe, muito interessante mistura de sons, estilos e influências muito peculiares, mas ainda bons.

Agora é hora de Steve para provar suas habilidades como grande mestre de guitarra clássica/acústica, e "Lost Time in CordoVa" é a oportunidade perfeita, muito bonita e as evidências de que o Sr. Hackett é de longe um dos que melhores (se não o melhor) intérpretes de guitarra acústica de Prog Rock.

"Tigermoth" é outra faixa escura e atmosférica que poderia facilmente poderia ter sido tomada de "Voyage of the Acolyte", mesmo quando é um pouco deprimente ou mais precisamente nostálgica.

O álbum termina com "Spectral Mornings", certamente o mais perto que ele poderia chegar ao que ele fez com GENESIS, toda a banda praticamente recria o trabalho feito durante os quatro álbuns em que atuou, Nick Magnus novamente muito semelhante ao Tony Banks, Dick Cadbury como Mike Rutherford um pouco mais obscuro, mas sempre precisos, mas as semelhanças entre percussão John Shearer e Phil Collins são impressionantes, quase uma homenagem a seus anos com GENESIS, quanto mais próximo perfeito para um álbum maravilhoso.

A única coisa que posso acrescentar é que nenhuma coleção de Rock Progressivo é completa sem este disco e não há desculpa para não tê-lo, não importa se você é um fã de YES e não do GENESIS (A comparação entre Hackett e Howe é inevitável, mas desnecessária porque a esse nível, é impossível dizer quem é melhor), boa música é criada para ser ouvido e é um pecado não possuir este álbum.


Tracks:
1. Every Day (6:14)
2. The Virgin And The Gypsy (4:28)
3. The Red Flower Of Tachai Blooms Everywhere (2:05)
4. Clocks (The Angel Of Mons) (4:16)
5. The Ballad Of The Decomposing Man (Featuring - The Office Party) (3:48)
6. Lost Time In Cordoba (4:03)
7. Tigermoth (7:35)
8. Spectral Mornings (6:32)
Total Time: 39:01

2005 Remaster Bonus Tracks 
9. Everyday (Alternate Mix) ( 7:08) 
10. The Virgin And The Gypsy (Alternate Mix) (4:29) 
11. Tigermoth (Alternate Mix) (3:19)
12. The Ballad Of The Decomposing Man (Alternate Mix) (4:23) 
13. Clocks (12" Single Version) (3:37) 
14. Live Acoustic Set (B side of Clocks) (5:40) 
15. Tigermoth (Live Version, b side of Clocks) (3:58) 
16. The Caretaker (1:41) (hidden, some versions only) 

Musicians:
- Steve Hackett / vocal, guitars, Roland guitar synth, koto, harmonica
- Dik Cadbury / bass, vocal, bass pedals, violin
- John Hackett / flutes, bass pedals
- Pete Hicks / vocal
- Nick Magnus / keyboards, Vox string thing, Novotron, harpsichord, clavinet, RMI, Fender Rhodes, mini moog, Roland string synth, SH 2000
- John Shearer / drums, percussion

Format: mp3 (320 kbps) = 196 mb = Mega
Format: mp3 (320 kbps) = 200 mb = Yandex

Steve Hackett - Voyage Of Acolyte [1975] [REMASTERED WITH BONUS TRACKS] - United Kingdom / Reino Unido


Até 1975 Steve Hackett foi provavelmente o membro do GENESIS mais obscuro, é claro todo mundo sabia que ele era um guitarrista virtuoso, mas era apenas o homem barbudo que quase escondia-se atrás de seu instrumento e o novato que substituiu Anthony Phillips (um amigo de longa data de Peter, Tony e Mike) sem ter o carisma do outro novato Phil Collins.

O lançamento de "Voyage of the Acolyte" mudou essa perspectiva, este álbum incrível (o primeiro projeto solo de um membro do GENESIS) que mostrou não só aos seus companheiros de banda, mas também o mundo inteiro que ele era um músico muito talentoso e um grande compositor. Algumas pessoas vêem "Voyage of the Acolyte" como um  álbum que o GENESIS perdeu porque Mike Rutherford e Phil Collins fizeram parte da banda formada por Steve, mas isso é muito injusto, é um álbum 99% Hackett, com seu som muito característico e estilo totalmente desenvolvidos. Ao mesmo tempo ele estava decidido a continuar fiel ao seu amado Gênero de Rock Progressivo e criando ainda mais complexa e aventureira música do que ele já fez com o GENESIS em vez de tomar o caminho comercial mais seguro e mais fácil.

Mas este álbum também trouxe alguns problemas com o resto da banda; eles acreditavam que ele deveria dedicar 100% de seu esforço para GENESIS em vez de seguir uma carreira a solo, mesmo quando eles não estavam prontos para lhe permitir assumir o papel de composição mais presente. Steve aceitou as condições e não lançou outro álbum até que ele deixou GENESIS, mas sua composições continuaram sendo ignoradas pela banda, é verdade que a sua contribuição para "Wind & Wuthering" foi maior como um membro do GENESIS, mas isso não foi suficiente para ele, então Steve finalmente soube o que ele era capaz de fazer e o caminho que queria tomar.

O álbum começa com "Ace Of Wands", uma faixa de tirar o fôlego com a entrada mais violenta, onde a guitarra é extremamente complexo e dá ritmo a faixa, é claro muito apoiada por Phil Collins com um trabalho de bateria incrível e seu irmão John tocar flauta de forma muito mais de estilo agressivo do que Peter já fez. Mudanças radicais, sinos, graves fortes e passagens de guitarra incríveis são apenas parte desta canção notável, o primeiro de uma longa e sólida carreira que estava prestes a começar em 1975 e ainda em curso no século XXI (espero que por muito tempo).

"Hands Of The Priestess Part 1" possui uma bela flauta (mais no estilo de Gabriel) e trilha de guitarra com o som misterioso e assustador que ele desenvolveu durante sua carreira no GENESIS mas com uma abordagem totalmente nova, simplesmente delicioso.

"A Tower Struck Down" é outra canção agressiva e quase violenta, onde Mike Rutherford faz uma estrutura de baixo absolutamente poderosa apoiado por Percy Jones no baixo extra, e novamente guitarras incríveis de Steve misturado com uma multidão que grita, explosões e outros sons anunciam a seção final, onde um GENESIS como mellotron se prepara para o final da canção.

"Hands Of The Priestess Part 2" é ainda mais suave do que a parte um, os teclados ajudam a dar um pouco de luz no clima melancólico e sombrio do álbum, mas sem perder o mistério e tristeza, apenas 1:34 minutos de duração, mas o suficiente para fechar e complementar a música que começou duas faixas antes. Uma menção especial para John Hackett que novamente toca sua flauta com habilidades singulares.

"The Hermit" é outra música suave e melancólica, mas desta vez com vocais bastante decentes por Steve e sua guitarra incrível, esta canção me lembra o som que seria proeminente em "A Trick of the Tail" e a atmosfera triste de contos de fadas.

"Star of Sirius" é, provavelmente, a "peça de resistência" uma faixa muito complexo onde vocais Phil Collins soam melhor do que nunca, provavelmente porque ele estava soando como a si mesmo e não tentar copiar o estilo de Peter Gabriel. Começa suave e gentil, mas de repente o teclado do John Acock anuncia uma mudança total em uma seção Jazzy e violenta, onde ao fundo guitarra é simplesmente perfeita, mas sobre o meio as mudanças de faixa novamente para um estilo suave onde teclados e flauta são novamente perfeitos e levam a uma outra complexa passagem pletórica de tambores, mellotron, teclados e guitarra de Steve toca no estilo acústico sem deixar para trás sua marca atmosférica. Isto é o que a palavra rock progressivo deve significar.

"The Lovers" é uma faixa acústica curta que dá um pouco de alívio depois de todo o complexo de músicas tocadas antes e prepara o caminho para a faixa de encerramento.

"Shadow of the Hierophant" um épico de 11:44 minutos, começa com os vocais claros de Sally Oldfield e seus modos bem educados característicos (mesmo quando, por vezes, chega a distâncias muito elevadas) que faz com que o ouvinte acredite que ela vai estar na frente de uma outra trilha suave e complexa. Uma passagem dramática reminiscente de GENESIS interrompe a voz de Sally por alguns segundos, anunciando que esta não seria uma outra música e depois novamente a voz suave, mas desta vez ela vai em crescendo como a se preparar para uma seção instrumental ultra-complexa, com uma guitarra incrível demonstrando as habilidades de Steve introduzir o ouvinte para a secção de um a banda completa, a partir deste momento até a final é uma sequência de mudanças e atmosferas diferentes que se complementam e no final requintado e incrivelmente dramático, desde novamente por Steve tocar em seu estilo único apoiado pelo mellotron, sinos de igreja (ou cemitério) Sinos e o resto da banda. Maravilhosa maneira de fechar um álbum grandioso.

"Voyage of the Acolyte" é um álbum extraordinário, provavelmente, um dos pontos mais altos no catálogo incrível de Steve Hackett e, certamente, um dos melhores lançamentos da metade dos anos 70.


Tracks:
1. Ace Of Wands (5:23)
2. Hands Of The Priestess Part I (3:28)
3. A Tower Struck Down (4:53)
4. Hands Of The Priestess Part II (1:31)
5. The Hermit (4:49)
6. Star Of Sirius (7:08)
7. The Lovers (1:50)
8. Shadow Of The Hierophant (11:44)
Total Time: 40:52

Musicians:
- Steve Hackett / electric & acoustic guitar, Mellotron, harmonium, bells, autoharp, vocal, effects
- John Hackett / flute, Arp synthetizer, bells
- Mike Rutherford / bass guitar, bass pedals, Fuzz 12-String
- Phil Collins / drums, vibes, percussion, vocals
- John Acock / Elka, Rhapsody, Mellotron, harmonium, piano
- Sally Oldfield / vocal
- Robin Miller / oboe, cor Anglais
- Nigel Warren-Green / solo cello
- Percy Jones / extra bass on "Tower"
- Johnny Gustafson / bass on "Star"
- Steve Tobin / parrot and cough

Format: mp3 (320 kbps) = 154 mb = Mega

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